Pablo Picasso, urodzony 25 października 1881 roku w Maladze, to postać, której nazwisko stało się synonimem geniuszu artystycznego i rewolucji w sztuce XX wieku. Jako hiszpański malarz, rzeźbiarz, grafik i ceramik, jego wpływ na kształtowanie awangardy artystycznej jest nie do przecenienia. W swoim długim życiu, które zakończył 8 kwietnia 1973 roku w Mougins, Picasso doczekał się czworga dzieci z licznych związków, a jego kariera trwająca ponad 76 lat zaowocowała stworzeniem tysięcy dzieł, które do dziś zachwycają i inspirują.
Najważniejsze fakty:
- Wiek: Na sierpień 2024 roku Pablo Picasso miałby 142 lata.
- Żona/Mąż: Dwukrotnie żonaty: z Olgą Khoklovą i Jacqueline Roque.
- Dzieci: Czworo dzieci: Paulo, Maya, Claude i Paloma.
- Zawód: Malarz, rzeźbiarz, grafik, ceramik.
- Główne osiągnięcie: Współtwórca kubizmu, jeden z najważniejszych artystów XX wieku, autor dzieł takich jak „Les Demoiselles d’Avignon” i „Guernica”.
Podstawowe informacje o Pablo Picasso
Pablo Picasso, którego pełne imię brzmiało Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso, przyszedł na świat 25 października 1881 roku o godzinie 23:15 w Maladze, malowniczym mieście w Andaluzji, na południu Hiszpanii. To niezwykle długie nazwisko, będące połączeniem imion świętych i krewnych, było zgodne z ówczesną hiszpańską tradycją. Artysta zmarł 8 kwietnia 1973 roku w wieku 91 lat w miejscowości Mougins we Francji. Jego kariera twórcza, rozciągająca się od późnej młodości aż do śmierci, trwała ponad 76 lat, co czyni go jednym z najdłużej aktywnych twórców w historii sztuki. Został pochowany na terenie zamku Vauvenargues (Château of Vauvenargues).
Edukacja artystyczna Pabla Picassa przebiegała w renomowanych instytucjach. Kształcił się między innymi w Real Academia de Bellas Artes de San Fernando w Madrycie. Jednakże, jego nieposkromiony talent i potrzeba samodzielnego odkrywania doprowadziły do szybkiego porzucenia formalnej nauki na rzecz studiowania dzieł mistrzów w muzeum Prado. Już w wieku 7 lat rozpoczął formalne szkolenie pod okiem swojego ojca. Legenda głosi, że gdy miał 13 lat, jego ojciec José Ruiz, widząc precyzję syna kończącego jego szkic gołębia, uznał, że chłopiec go prześcignął i obiecał porzucić malarstwo. Pierwszymi słowami małego Pabla, według relacji matki, były „piz, piz”, co stanowiło skrót od hiszpańskiego słowa *lápiz* oznaczającego ołówek. W wieku 13 lat Picasso przystąpił do egzaminu wstępnego do klasy zaawansowanej w szkole artystycznej w Barcelonie. Choć studentom dawano na to zazwyczaj miesiąc, on ukończył zadanie w zaledwie tydzień, natychmiast zachwycając komisję.
Nazwisko „Picasso” ma włoskie korzenie, pochodzi z Ligurii w północno-zachodnich Włoszech. Jego pradziadek, Tommaso Picasso, przeniósł się do Hiszpanii około 1807 roku. Podczas pobytu w Madrycie Picasso zafascynował się dziełami El Greco. Charakterystyczne dla tego mistrza wydłużone kończyny i mistyczna kolorystyka znalazły odzwierciedlenie w późniejszych pracach Picassa. Nazwisko to stało się synonimem geniuszu artystycznego, a sam artysta doczekał się licznych muzeów poświęconych wyłącznie jego twórczości, m.in. w Barcelonie (Museu Picasso).
Rodzina i życie prywatne Pablo Picasso
Pablo Picasso był pierworodnym synem José Ruiza y Blasco (1838–1913) oraz Maríi Picasso y López. Jego ojciec, José Ruiz, był artystą specjalizującym się w naturalistycznych przedstawieniach ptaków, a także profesorem sztuki i kuratorem lokalnego muzeum. Takie środowisko rodzinne zapewniło młodemu Pablowi kontakt ze sztuką od najmłodszych lat, co z pewnością miało ogromny wpływ na jego późniejszy rozwój. W 1895 roku, mając zaledwie 13 lat, Picasso przeżył głęboką traumę związaną ze śmiercią swojej siedmioletniej siostry Conchity, która zmarła na błonicę. To tragiczne wydarzenie skłoniło rodzinę do przeprowadzki do Barcelony.
W ciągu swojego burzliwego życia Pablo Picasso był dwukrotnie żonaty. Jego pierwszą żoną była tancerka Olga Khokhlova, z którą ożenił się w 1918 roku. Para pozostawała w separacji od 1941 roku. Drugą żoną artysty była Jacqueline Roque, z którą zawarł związek małżeński w 1961 roku. Jacqueline pozostała u jego boku aż do śmierci. Oprócz małżeństw, Picasso był związany z wieloma innymi kobietami, które często stawały się jego muzami i inspiracjami dla jego dzieł. Do grona jego licznych partnerek należały m.in. Fernande Olivier (1905–1912), Eva Gouel (1912–1915), Marie-Thérèse Walter (1927–1935), Dora Maar (1935–1943) oraz Françoise Gilot (1943–1953).
Pablo Picasso doczekał się czworga dzieci:
- Paulo (z małżeństwa z Olgą Khoklovą)
- Maya Widmaier-Picasso (ze związku z Marie-Thérèse Walter)
- Claude
- Paloma (ze związku z Françoise Gilot)
Dzieci te, podobnie jak partnerki, często pojawiały się w jego twórczości, stając się integralną częścią jego artystycznego dziedzictwa.
Kariera i twórczość Pablo Picasso
Pablo Picasso zaczął swoją artystyczną drogę w bardzo młodym wieku, formalnie szkoląc się pod okiem ojca już od siódmego roku życia. Jego talent był widoczny od najmłodszych lat, co potwierdza legenda o jego ojcu, który w wieku 13 lat uznał syna za lepszego malarza. Ta wczesna biegłość w rysowaniu i malowaniu stanowiła fundament jego późniejszych, rewolucyjnych dokonań. Jego kariera, obejmująca malarstwo, rzeźbę, grafikę i ceramikę, trwała nieprzerwanie przez ponad siedem dekad, czyniąc go jednym z najdłużej aktywnych i najbardziej płodnych artystów w historii.
Twórczość Pabla Picassa ewoluowała przez lata, przechodząc przez różne, charakterystyczne okresy stylistyczne. Pierwszym znaczącym etapem był Okres Błękitny (1901–1904), naznaczony dziełami o smutnej tematyce, dominacją odcieni błękitu i zieleni. Kluczowym dziełem z tego czasu jest obraz „La Vie” (1903). Następnie artysta wkroczył w Okres Różowy (1904–1906), w którym jego styl stał się pogodniejszy, z paletą barw zdominowaną przez pomarańcze i róże. Częstym motywem byli cyrkowcy i arlekiny, co doskonale ilustruje dzieło „Family of Saltimbanques” (1905).
Największą rewolucją w sztuce XX wieku, której współtwórcą był Picasso (wraz z Georges’em Braque’em), okazał się kubizm. Ten przełomowy ruch artystyczny podzielił się na kubizm analityczny (1909–1912), charakteryzujący się rozkładaniem obiektów na geometryczne formy, oraz kubizm syntetyczny (1912–1919), który wprowadził do sztuki technikę kolażu. Przełomowym dziełem, które zapowiedziało nadejście kubizmu, był obraz „Les Demoiselles d’Avignon” namalowany w 1907 roku. Picasso inspirował się w nim sztuką afrykańską i prymitywizmem, co wywołało szok w ówczesnym świecie sztuki. Innym, niezwykle ważnym dziełem w dorobku artysty jest „Guernica” (1937), będąca potężnym protestem przeciwko wojnie. Obraz ten przedstawia tragiczne bombardowanie baskijskiego miasta Guernica przez siły niemieckie i włoskie podczas hiszpańskiej wojny domowej.
Wszechstronność artystyczna Pabla Picassa wykraczała daleko poza malarstwo. Odnosił znaczące sukcesy również w rzeźbie, gdzie wynalazł rzeźbę konstruowaną. Jego dokonania obejmują również grafikę, ceramikę oraz projektowanie scenografii teatralnej, co czyni go jednym z najbardziej wszechstronnych artystów XX wieku. Jego prace, takie jak portret Gertrudy Stein czy „Stary gitarzysta”, na stałe wpisały się w kanon sztuki światowej. W okresie II wojny światowej Picasso tworzył dzieła takie jak „Prasowaczka”, a w 1944 roku namalował słynną „Kobietę z kwiatem”.
Chronologia ważnych wydarzeń twórczych
| Rok | Wydarzenie |
|---|---|
| 1901–1904 | Okres Błękitny |
| 1904–1906 | Okres Różowy |
| 1907 | Namalowanie obrazu „Les Demoiselles d’Avignon” |
| 1909–1912 | Kubizm analityczny |
| 1912–1919 | Kubizm syntetyczny |
| 1937 | Namalowanie obrazu „Guernica” |
Osiągnięcia i nagrody Pablo Picasso
Pablo Picasso, jako jeden z najwybitniejszych artystów XX wieku, otrzymał wiele wyrazów uznania za swoją twórczość i zaangażowanie. Jednym z najważniejszych wyróżnień była Międzynarodowa Nagroda Pokoju, znana również jako Leninowska Nagroda Pokoju (Lenin Peace Prize). To odznaczenie podkreślało jego zaangażowanie polityczne i status globalnej ikony ruchu pokojowego. Jego sztuka, często niosąca silne przesłanie społeczne i polityczne, jak w przypadku „Guernicy”, odzwierciedlała jego pacyfistyczne poglądy.
Wszechstronność artystyczna Pabla Picassa była jego znakiem rozpoznawczym. Poza malarstwem, w którym zrewolucjonizował postrzeganie formy i przestrzeni, Picasso odnosił sukcesy w rzeźbie, gdzie zasłynął z wynalezienia rzeźby konstruowanej. Jego dokonania w dziedzinie grafiki i ceramiki również zasługują na szczególną uwagę, a jego projekty scenografii teatralnych, między innymi do baletu Siergieja Diagilewa, dowiodły jego wszechstronnego talentu. Picasso był nie tylko malarzem, ale także rysownikiem i rzeźbiarzem, a jego twórczość obejmowała szeroki wachlarz technik i stylów, czyniąc go jednym z najbardziej wpływowych twórców sztuki nowoczesnej.
Nagrody i wyróżnienia
- Międzynarodowa Nagroda Pokoju (Lenin Peace Prize)
Ciekawostki i kontekst życia Pablo Picasso
Życie i twórczość Pabla Picassa obfitowały w fascynujące fakty, które do dziś dodają kolorytu jego biografii. Według relacji matki, pierwsze słowa małego Pabla brzmiały „piz, piz”, co było skrótem od hiszpańskiego słowa *lápiz* oznaczającego ołówek, co zdaje się być prorocze dla przyszłego artysty. Jego niezwykły talent ujawnił się bardzo wcześnie; w wieku 13 lat Picasso przystąpił do egzaminu wstępnego do klasy zaawansowanej w szkole artystycznej w Barcelonie. Choć studentom dawano na to zazwyczaj miesiąc, on ukończył zadanie w zaledwie tydzień, natychmiast zachwycając komisję. Jego ojciec, José Ruiz y Blasco, również był malarzem, specjalizującym się w naturalistycznych przedstawieniach ptaków, a także profesorem sztuki i kuratorem lokalnego muzeum, co zapewniło Pablowi kontakt ze sztuką od najmłodszych lat.
Pablo Picasso był zdeklarowanym pacyfistą i przez znaczną część swojego dojrzałego życia identyfikował się z poglądami lewicowymi. Jego zaangażowanie polityczne znalazło wyraz w jego twórczości, jak w przypadku słynnego obrazu „Guernica”, będącego protestem przeciwko wojnie. W 1948 roku Picasso wziął udział w Światowym Kongresie Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu, gdzie zaprezentował swoją grafikę „Gołąbek Pokoju”. W tym samym roku wstąpił do Francuskiej Partii Komunistycznej, a jego udział w Światowym Kongresie Intelektualistów w obronie pokoju we Wrocławiu był znaczącym wydarzeniem. W 1950 roku otrzymał Międzynarodową Nagrodę Pokoju. W 1937 roku, po bombardowaniu Guerniki, Picasso namalował słynny obraz o tym samym tytule. W 1944 roku Picasso namalował słynną „Kobietę z kwiatem”, a w 1937 roku namalował słynną „Guernicę”.
Choć Picasso jest silnie kojarzony z Hiszpanią i Francją, jego nazwisko „Picasso” ma włoskie korzenie, pochodząc z Ligurii. Jego pradziadek, Tommaso Picasso, przeniósł się do Hiszpanii około 1807 roku. W swoim życiu artysta był związany z wieloma kobietami, które często stawały się jego muzami, m.in. z Fernande Olivier, Evą Gouel, Marią Teresą Walter, Dorą Maar, Françoise Gilot i Jacqueline Roque. Artysta był również znany z owocnej, choć pełnej napięć rywalizacji z Henrim Matisse’em, która trwała po 1906 roku. Krytycy często zestawiali ich jako dwóch liderów sztuki nowoczesnej, którzy wzajemnie motywowali się do coraz bardziej radykalnych poszukiwań stylistycznych. Picasso spędził w Paryżu kluczowe lata swojej kariery, gdzie współpracował z takimi postaciami jak Jean Cocteau, który nadzorował wystawienie jego prac. Po wojnie Picasso odwiedził Włochy, gdzie zainteresował się sztuką iberyjską i afrykańską. W 1955 roku, po śmierci swojej pierwszej żony Olgi, Picasso kupił zamek Vauvenargues, gdzie spędził ostatnie lata życia. W wieku 91 lat, 8 kwietnia 1973 roku, Pablo Picasso zmarł w Mougins we Francji, pozostawiając po sobie ogromne dziedzictwo artystyczne. Jego nazwisko stało się synonimem geniuszu artystycznego, a jego postać jest silnie zakorzeniona w kulturze, czego dowodem są liczne muzea poświęcone wyłącznie jego twórczości, m.in. w Barcelonie (Museu Picasso).
Warto wiedzieć: Nazwisko „Picasso” ma włoskie korzenie, pochodzi z Ligurii w północno-zachodnich Włoszech. Jego pradziadek, Tommaso Picasso, przeniósł się do Hiszpanii około 1807 roku.
Warto wiedzieć: Podczas pobytu w Madrycie Picasso zafascynował się dziełami El Greco. Charakterystyczne dla tego mistrza wydłużone kończyny i mistyczna kolorystyka znalazły odzwierciedlenie w późniejszych pracach Picassa.
Podsumowując, Pablo Picasso to ikona sztuki XX wieku, której nieustanne poszukiwania i rewolucyjne podejście do formy i treści na zawsze odmieniły oblicze sztuki. Jego życie i twórczość to inspirujący przykład artystycznej odwagi i długowieczności, który wciąż rezonuje w kulturze.
Często Zadawane Pytania (FAQ)
Czy Picasso bił kobiety?
Istnieją doniesienia i świadectwa sugerujące, że Picasso stosował przemoc fizyczną i psychiczną wobec niektórych kobiet w swoim życiu. Jego relacje były często burzliwe i nacechowane dominacją.
Co złego zrobił Picasso?
Poza zarzutami o przemoc wobec kobiet, Picasso był krytykowany za swoje egoistyczne i manipulacyjne zachowania w relacjach. Jego podejście do kobiet było często postrzegane jako przedmiotowe.
Ile kosztuje najdroższy obraz Picassa?
Najdroższym sprzedanym dziełem Picassa jest „Kobieta algierska (wersja O)”, która w 2015 roku osiągnęła cenę 179,4 miliona dolarów. Była to wówczas najdrożej sprzedana grafika w historii.
Jakie są najsłynniejsze obrazy Picassa?
Do najsłynniejszych dzieł Pabla Picassa należą między innymi „Guernica”, „Panny z Awinionu” oraz „Sen”. Te obrazy są ikonami sztuki XX wieku i symbolizują przełomowe momenty w jego karierze.
Źródła:
https://en.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso
